L’incisione è un falso scopo. Quello vero è la creatività: constatare che la possediamo, trovare il modo di tradurla in atto, nel fare sogni.
Guido Strazza

L’apertura di una nuova galleria d’arte è sempre una buona notizia, ma quando è il caso di uno spazio dedicato alla grafica non è eccessivo dire che si tratti di un vero e proprio evento. Appartata e negletta, la grafica vive nel cono d’ombra dei riflettori puntati sulla ribalta dell’arte contemporanea: con ogni probabilità proprio per questo rappresenta un’area di genuina, fervida attività, uno spazio dove si cerca e si crea senza distrazioni, il che vale tanto per gli artisti che per gli estimatori. Quanto ai primi, va da sé come il votarsi all’incisione abbia oggi un che di ascetico, dunque non si dubita che una nuova galleria in cui rifugiarsi per ripararsi dalle intemperie di spirito (proprio) e mercato (altrui) rappresenti un’autentica benedizione. Quanto ai secondi, un luogo dove studiare, sorprendersi e scoprire le opere di maestri riconosciuti o a venire è condizione fondamentale per un collezionismo serio e non dispersivo, retto in egual misura da passione e serietà. Viene allora da dire in conclusione che questa galleria è anch’essa un falso scopo, poiché rappresenta in realtà una fabbrica di sogni e creatività per chi ancora vi creda, perseguendone la resa in atto. E siamo in tanti.

VIRGINIA CARBONELLI
Nasce nel 1980 a Roma dove vive e lavora nel suo studio in via di San Martino ai Monti.
A Roma nel 1999 ottiene il diploma di Liceo Artistico dove si avvicina per la prima volta allo studio del segno e all’incisione. Sempre nello stesso anno segue un corso di incisione presso l’Accademia di Belle Arti di Roma consolidando il proprio interesse verso le molteplici caratteristiche del segno grafico.
Frequenta un corso di disegno e pittura alla Scuola di Arti Ornamentali S. Giacomo di Roma nel 2000.
Dal 2001 al 2003 frequenta vari corsi di calcografia a Roma presso studi e laboratori privati dove si specializza nell’arte della stampa e nell’incisione artistica.
Nel 2004 ad Urbino segue un Corso di specializzazione in tecniche calcografiche presso il Centro Internazionale per la grafica artistica - KAUS.
Nel 2005 Si laurea in Lettere indirizzo Storia dell’Arte discutendo la tesi in storia sociale dell’arte.
Nel 2007 si avvicina alla fotografia e nel 2008 al restauro ed alla legatura dei libri.

ANDREA CARINI
Andrea Carini nasce a Roma nel 1973.
I suoi studi accademici si sono inizialmente orientati su pittura ed incisione, per concentrarsi successivamente sul rapporto fra questi due linguaggi, integrati nelle opere grafico-pittoriche e nei libri d’artista.
Nel 1994 consegue l’attestato di Stampatore d'Arte presso l'Accademia Raffaello di Urbino; nel 1995 si diploma in Pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Urbino; nel 1998 consegue l’attestato per il corso di Tecniche dell'Incisione presso la Scuola delle Arti Ornamentali S. Giacomo di Roma; nel 2005 consegue la laurea specialistica presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, con una tesi sul libro d’artista.
Nel corso degli anni realizza progetti e residenze d’artista presso alcuni istituti internazionali: nel novembre 1998, agosto 2000, settembre 2002, agosto 2004 e settembre 2006 è ospite del Centro Internazionale per la Grafica Frans Masereel in Kasterlee (Belgio); nell’agosto 2005 del Centro per la grafica Atelier Presse Papier a Trois Rivières (Québec, Canada); nel marzo 2007 del Kala Art Institute a Berkeley (USA), dove nel giugno 2008 riceve una Honorable Mention.
Vive a Roma ed a Milano.

GIANLUCA MURASECCHI nasce a Spoleto (PG) nel 1965. Vive e lavora tra Roma e Spoleto.
Nel 1987 conclude gli studi presso l'Accademia di Belle Arti di Roma cui segue un lungo periodo di formazione vissuto a Bruxelles, Algeri, Ginevra e Tallinn. Concentrato nelle multiformi possibilità del segno ricerca, negli anni, l'esattezza semantica dei tracciati nell’incisione a bulino su rame e su legno di testa. Di pari passo progredisce nell’estensione dell’espressività di nuovi materiali, in particolare il polistirene, indagato con l’ausilio di una essenzialità della composizione scultoreo–pittorica. Parallelamente si dedica all’editoria del libro d’arte per le Edizioni Il Bulino di Roma. Quale attività sinergica e parallela al suo percorso espositivo, nel 1983 allescisce la sua prima performance, Notturno Delirio, realizzata dal suo gruppo di attori e danzatori Nous, presso il Teatro Montaggio delle Attrazioni di Roma. Negli anni produce numerose azioni: Rex del 1993 al Teatro Politecnico di Roma; La trappola del 1994 con Flavio Insinna al Teatro Duse di Roma; Prova d'autore, del 2006 presso il Centro per l' Arte Contemporanea Open Space di Catanzaro,nel 2007 Empiria,Complesso monumentale S. Giovanni di Catanzaro.

Luca Arnaudo